1 Il est rare d'éprouver de la fierté à participer, comme organisateur ou comme public, à une manifestation artistique. 2 Entre la fierté et la honte il n'y a qu'un caniveau, vite franchi. 3 D'Avignon à Linz, la curiosité du public est un leurre. Chacun va vers ce qu'il croit connaître, qui a déjà fait l'objet de validation de la part d'instances incertaines, et qui permet de rester à tout prix dans le coup. 4 Le public le plus branché est aussi le plus sectaire, le moins curieux, le plus arrogant, le (…)

Outre l'atteinte directe et délibérée aux intérêts des multinationales qui soutiennent l’industrie des jeux vidéo, l'objectif principal de la plupart des artistes dont il est question ici est de développer d'autres modes de relation avec les utilisateurs. LAURA BAIGORRI est professeur titulaire de Vídéo à la Facultée des Beaux Arts de l'Université de Barcelone.

L'annonce par Google USA de la diffusion gratuite sur Internet des contenus numérisés des bibliothèques universitaires américaines a provoqué les cris d'orfraie des responsables politiques et culturels français. Rien à ce jour ne permet de dire, ou d'espérer, que ces responsables aient compris les enjeux qui se profilent derrière l'annonce de Google. Alertés par les ligues des vertus francophones, le Chef de l'Etat, le Ministre de la Culture et le Président de la Grande Bibliothèque François (…)

Dans un texte de 1969, Henri Langlois exprime une ambition qui n'a plus cours nulle part : ni dans les états-majors de l'industrie du cinéma, ni dans les ministères, ni chez les réalisateurs, ni chez les professionnels de la critique. C'est bien dommage. Voici un homme qui savait invoquer "le peuple" sans donner la nausée. "Il fut un temps où le cinéma sortait des arbres, jaillissait de la mer, où l'homme à la caméra magique s'arrêtait sur les places, entrait dans les cafés où tous les écrans (…)

L’homme a engagé sa mutation. Il se questionne, à la recherche d'une éventuelle identité. Il sonde l’organisation sociale dans laquelle il baigne comme dans le liquide amniotique. Il la critique, la condamne. Mais jamais il ne peut s’en libérer. Olivier Goulet

La poésie électronique ne va pas de soi. On va au cinéma. On achète une télé ou un tableau. Là on sait où on va et ce qu’on obtient. Mais pour la vidéo, on se paye quoi ? Sa tête ? On va où ? Nulle part. C’est peut-être parce que c’est elle qui va, tant bien que mal. Et de place, au bout du compte, si celle de ses origines n’est pas accueillante, il lui reste à prendre place au monde. Et comme elle est toujours en rade, c’est en radeau qu’elle vogue avec le vague à l’âme et les moyens du bord.

Je n’ai, pour ma part, aucune envie de porter la responsabilité d’une histoire. Je préfère lire celles des autres. L’écriture d’une histoire est une démarche très religieuse. Je préfère écrire des systèmes, totalitaires et arbitraires certes, qui porteront cette responsabilité ; des programmes qui génèreront des scénarii à l’infini. Je délègue. Et surtout, je ne me focalise pas sur l’objet que je produis, mais sur la manière dont je vais le produirE. MS

Anika Mignotte est un être rare. Depuis longtemps et du fond de sa retraite, elle médite et explore les mystères et les vérités qui structurent et/ou ruinent les potentialités du vivre en soi, dans les autres, dans la création, dans le monde. Accompagnée par les travaux de Francisco Varela, de Jean Decety, de scientifiques, d’artistes, d’initiés de tous horizons de l'existence, elle va ouvrir dans SKLUNK, dès le numéro de février 2006, un espace dédié à la transmission des enjeux de ces travaux fondateurs. Nous allons nommer ce lieu atelier Cognition - Création ( de soi ), et nous aurons rendez-vous, ici, chaque mois, pour cette exploration rugueuse, rigoureuse et lumineuse finalement. En préambule, rencontre et entretien autour de quelques mots clefs (choisis par SKLUNK).

… remettre en cause les lieux de légitimation artistique. Alors que l’art est déjà à la marge de la société, se sentir à la marge de la marge, c’est à dire de ne pas se sentir appartenir au milieu artistique proprement dit : avec ses normes, ses conventions, ses acteurs, ses parcours imposés… Bruno Guiganti, créateur du site revoltes.com répond aux questions de Sigolène Valax.

Entre 1965 et 1973 Edmond Couchot imagine les mobiles musicaux , dispositifs cybernétiques réagissant aux stimulations sonores. SEMAPHORA I, sa première machine réagit aux ondes hertziennes, la seconde, SEMAPHORA II, perçoit la musique et la troisième, SEMAPHORA III, participe directement au processus du spectacle-concert. Il rejoint Frank Popper à l’Université Expérimentale de Vincennes en 1969 où il côtoie les autres chercheurs et artistes importants de cette période. Artiste, essayiste, enseignant, chercheur, témoin, passeur, transmetteur, observateur infatigable, découvreur de jeunes artistes, Edmond Couchot baigne dans l’étude des rapports entre l’art et les technologies depuis les années 60.

Yoris Van den Houte est sculpteur, scénographe, illustrateur, et collabore avec différentes compagnies théâtrales et chorégraphiques. Il vit et travaille à Bruxelles.

Romain Jacquet sort des Beaux Arts de Lyon et du département Hypermedia de Paris 8. Il travaille actuellement avec la Galerie Laurent Godinet participe à la création de la maison d'éditions d'artistes numériques : "Lost paradise editions".

Camille Renarhd imagine des actions poétiques fécondées par les lieux qu’elle habite. Elle y invite des complices (danseurs, musiciens, comédiens) et les passants du jour. Quelque chose advient alors, d’inéluctable et de lent qui relève du merveilleux à l’état natif. Ce fut le cas notammant, fin avril 2004, avec SLAP WELL DANKU WELL, rituel d'endormissement du Théâtre de la Gaité Lyrique puis, fin juillet 2005, rue Léon à Paris, avec POUR LES CREDITS REVENEZ DEMAIN, lors du festival Kinoleon, organisé (…)

Trop de peintures représentent encore des vaches dans un pré, si ce n’est qu’on ne les reconnaît plus aussi aisément parce qu’elles sont abstraites. Il n’y a rien à voir, si ce n’est le décryptage social du langage et des formes. Mettez-donc de la peinture à l’huile dans ces rouages.

Il me faudrait signer un insecte. Eux, qui sont des momies vivantes, des âmes fossilisées qui nous disent, qui nous rêvent, qui nous apprennent. Eux, sur qui l'on peut lire l'écriture de l'univers. Au moment de cette décision, je reçois un catalogue de Drouot avec en couverture la photo d'une aberration exceptionnelle d'un Ornithoptera, papillon des papillons. Comme si c'était l'accord, la permission attendue. Cette aberration, cette révélaberration montrait à elle seule ce que je voulais dire. Par sa beauté, elle montrait que l'imagination est le brouillon de la réalité, et que son dépassement n'est autre que son retour sur lui-même, sa propre boucle. Les ocelles qui n'auraient pas dues être sur ses ailes postérieures étaient les mêmes que celles de ses ailes antérieures. Simon Messagier

A l’école, nous devions suivre une formation militaire. Le gradé avait alors félicité mon attitude exemplaire et je me souviens, en retour, avoir avancé d’un pas, accompli le salut militaire et prononcé mon nom à la manière soviétique. J’étais alors comme une machine. J’ai parfois honte et peur de devenir un élément de ce système : le système impérial russe qui survit, autrement, plus corrompu, plus bordélique. Ce sentiment de honte ne me quitte pas. Et il se fait sentir quelle que soit la situation. Dans la rue, quand on s’adresse à vous en russe, pourquoi est-il préférable de répondre en russe plutôt qu’en roumain ? Il faut s’imaginer les Français devoir s’exprimer en anglais après la Libération de 1945… Veaceslav Druta

VI SUMMÃ VOCIS MUFFATHALLE, MÜNCHEN 15, 16 et 17 février 2006 VI SUMMÃ VOCIS Vi Summã Vocis est une performance munichoise rassemblant en Allemagne les principaux artistes de LFKs, qui sont aussi les artistes historiques du mouvement principal d’Art Cynique et le Vøspazàr Diplomatic Corps en Bavière. Ce sont, en principe : Fiorenza Menni en Allemagne, Issa Samb en Allemagne, Thierry Arredondo en Allemagne, Delphine Varas en Allemagne, Laurent Dailleau en Allemagne, Martine Brunott en Allemagne, (…)

Les enfants errants de Dakar inhalent du diluant cellulosique, du réveil jusqu’au sommeil. C’est leur drogue : le "Guinz". La quasi-totalité des garçons errants de Dakar sont drogués au guinz. Comme partout dans le monde en vente libre, le diluant cellulosique s’acquiert dans toute quincaillerie pour 600 Fcfa le litre (environ 1$). Le diluant cellulosique, dans son emploi normal le plus courant, est utilisé comme solvant de certaines peintures pour bâtiment. Les enfants ne peuvent pas se le (…)

Magdalena Ichnobatva est membre de la communauté errante des artistes Vozpazar. Elle agit généralement dans la clandestinité. Ses interventions publiques sont comptées. Elle n'entretient aucun rapport avec les mondes de l'art et ne se reconnaît dans aucun. "Cette série d'images provient des documents diffusés sous le manteau par les mouvements de résistance tchétchènes. Elles sont supposées dénoncer les monstruosités commises par les troupes russes. Les photographes sont anonymes. Les suppliciés et les (…)

L’ART CYNIQUE À partir de 1994, le groupe LFKs progressivement ajoute à ses actions dites de Théâtre Documentaire un large ensemble d’actes déterminés par une réflexion permanente et sans fin sur Diane et Actéon. Ce faisant il augmente, et bientôt dépasse, son usage originel de l’art en tant qu’action politique et sociale directe — un art de crise, d’une interrogation sur les fondements de l’éthique. Il ouvre là un chantier qu’il ne pourra pas refermer : celui d’un art de la relation, d’un art où la relation (…)

L'essentiel des films produits, réalisés et diffusés sont inutiles. Beckett n'en a réalisé qu'un seul. Avec Buster Keaton. C'était le bon. Cadeau. lien d’origine d’accès au film

Ne pas retenir ce qui est fait. Pffff ! Toujours être en état de perception, c’est comme si la cigarette était toujours entière ! C’est bien de laisser consumer, réduire notre état. C’est faible. Oui et oui. Non et non. C’est pas ça non plus. Faiblir c’est creuser jusqu’à arriver les ongles dans la terre, puis remonter forcée. La tête pas dans la gadoue mais les genoux jusqu’à la sueur mélangée. Il n’y a qu’à regarder nos écrans. Encore et encore, manger devant, s’assoupir sur eux à force d’en remplir le blanc d’une fenêtre en 125 à 150 %. D’où provient notre goût, notre tendance pour convenir des choses, cet affaiblissement intime et partagé ?

don’t you eat that yellow snow Dreamed I was an eskimo Frozen wind began to blow Under my boots and around my toes The frost that bit the ground below It was a hundred degrees below zero… And my mama cried And my mama cried Nanook, a-no-no Nanook, a-no-no Don’t be a naughty eskimo Save your money, don’t go to the show Well I turned around and I said oh, oh oh Well I turned around and I said oh, oh oh Well I turned around and I said ho, ho And the northern lights commenced to glow And she (…)

Vous souhaitez faire un lien vers SKLUNK Voici l'image de référence de SKLUNK au format classique de la bannière. La galerie d'images Propaganda peut également vous être utile. Annonces de la sortie de SKLUNK (merci à tous) Gflu sur le Blog Aeiou // Fluctuat.net Jypegue sur le blog Chamboultout // Fluctuat.net Xavier Cahen dans sa lettre d’information sur l’actualité du monde de l’art Pourinfos.org Le magazine culturel en ligne sitartmag.com Berlol sur son blog “Journal (…)